16 musiker genom historien som bröt alla skönhetsreglerna "regler"
Innehållsförteckning:
- Cher
- Diana Ross
- David Bowie
- Dolly Parton
- Patti Smith
- Debbie Harry
- Grace Jones
- Prins
- Sade
- Courtney Love
- Björk
- Jennifer Lopez
- Amy Winehouse
- Rihanna
- FKA Twigs
- Solange
Fullständigt avslöjande: Medan jag gjorde min forskning för den här berättelsen tittade min medarbetare Amanda regelbundet över sin datorskärm för att fråga om jag var okej. I själva verket är det inte bara en otroligt skrämmande uppgift att begränsa en lista över oräddlösa musikare som har omdefinierat moderna skönhetsstandarder, men det är en omöjlig en, hur kan vi eventuellt förklara en handfull av dessa ikoner som "det viktigaste?" Det är inte ens att nämna att som någon som uppvuxen på en stadig kost av Bowie, Blondie, Supremes och Patti Smith (tack mamma!), Tittade igenom vintagebilder av mina idoler sparkade upp fler känslor än jag var beredd att hantera klockan 10 på en tisdag.
Men ändå här är vi med en uppställning som verkligen inte är uttömmande men full av skönhetsinspiration. Och om vi saknade några av dina favoriter, låt oss veta genom att DMing oss på Instagram-vi runda upp dina val i en framtida funktion.
Cher
Det tar en viss typ av magi att återuppfinna ditt utseende under årtiondena medan du fortfarande är obetydligt själv - och därför är Chers look lika ikonisk idag som när hon brista på scenen. Genom att para ihop sina långa, mörka lås med glittrande smink (och huvudsvängande getups för att matcha), överbryggade hon effektivt gapet mellan 60-talet bohemier och 70-talets unadultered glamour.
Diana Ross
Varje tur till Rosss karriär har skaffat sig riklig skönhetsinspiration: Från hennes Mod-lutande dagar i Supremes till hennes era som regeringsdisco-drottning. Hennes hårutveckling ensam är en för åldrarna, och det är ingen tvekan om att Ross inte bara trodde antika skönhetsnormer utan omdefinierade dem helt.
David Bowie
CH-CH-förändringar. Mannen som lärde oss att avvisa överensstämmelse och stolt möter vårt inre "konstiga", utnyttjade Bowie med stor omsorg hans utseende som en förlängning av hans konst. Men även när hans personer utvecklats och skiftades, blev hans budskap om inklusivitet och acceptans bara mer stadigt. Det kan vara Bowies mest radikala arv, och det är en av de många anledningarna vi saknar honom.
Dolly Parton
Parton berömde en gång att "det kostar mycket pengar att se det här billigt", och det sammanfattar bara hennes uppfriskande anspråksfulla inställning till hennes skönhet med hög glans. Kitschens drottning gjorde fallet för att inte bara ha på vad du älskar men egentligen bär det-mycket av det, utan ursäkt. Och hon är fortfarande stilla till den estetiska just nu.
Patti Smith
Smith inverterade disco-era-glamouren på 70-talet genom att omfamna en blick som var edgy i sin nedbrutna androgyni. Precis som hennes seminal 1975 album, hästar, hennes svarta shag cut slutligen fungerade som en föregångare till den snabbt växande art-punk scenen i New York City.
Debbie Harry
Som Blondies oföränderliga ansikte var Harry's DGAF-inställning (är!) Så ikonisk som hennes peroxid vana. Även namnet på hennes band är briljant tråkigt: När Harry blev kattad "blondie" en för många gånger tog hon namnet tillbaka som sin egen.
Grace Jones
Att hon fortfarande är piercingly relevant i mode och skönhet sfärar talar om att Jones var lightyears före sin tid. Genom att omfatta en identitet som trotsade könsnormer, konventionella skönhetsstandarder, och egentligen konventionen i allmänhet, var Jones och är en standardbärare för oskuldslös konst. (För bara två år sedan gjorde den nu 69-åriga en serie prestationer som inte hade något annat än kroppsfärg.)
Prins
Precis som Bowie var Prince villig att utmana några normer som fanns kring kön och identitet (och ras, i hans fall) under en tid då det var allting, men aldrig tidigare skådat i den vanliga kulturen. Att han blev en röst för många samtidigt som han fortfarande är trogen mot hans individualitet är verkligen en aspirationsstandard.
Sade
Låt oss vara uppriktiga: Återuppkomsten av 80-talet är verkligen en hyllning till Sade, nej? Jag skulle säga att de vinylröda läpparna, tjocka ögonbrynen, slicked-back håret och tjocka guldkorgen har aldrig känt så relevanta, men det kan vara en förolämpning mot Sade's era, som trotsar svalka.
Courtney Love
Kärleken förlorade kärleken som "traditionell" femininitet på huvudet med sina mörka rötter och utsmyckade röda läppstift. Om Debbie Harry och Joan Jett blev trött på att bli boxad i ett kvinnligt ideal var kärleken ganska förbannad.
Björk
Under hela sin trettioåriga karriär har vi lärt oss att bara förvänta oss det oväntade från Björk. Och medan hennes avantgarde skapelser kanske inte är fullt genomförbara för dagligt slitage, är de en stor påminnelse om att låta fantasin springa vild.
Jennifer Lopez
Bortsett från det faktum att hennes signaturglöd lanserade en miljon sprayman i de tidiga ansträngningarna, är det värt att notera att J.Lo inledde en ny uppskattning av kurvor (åtminstone av de vanliga medierna).
Amy Winehouse
Bikupan! Eyeliner! Winehouse uniformer var både en retro återkoppling och positivt en-of-a-kind-precis som den sena sångarens röst.
Rihanna
Var börjar vi ens? Rihs förtroende ensam är värd en ovation. Hon är bevis på att om du är nere för att bara äga den, kan du ärligt bär vad som helst du vill ha. Det är inte ens att nämna att i lanseringen Fenty Beauty förra året krävde hon effektivt en ny standard för representation i en bransch som har varit pinsamt saknad för långt för länge.
FKA Twigs
Sann historia: Jag minns exakt var jag var när jag först såg bilder av Twigs för att jag hittade henne den där fascinerande. Tänk på hennes bevis på att ta så kallade skönhet "risker" är inget mindre än fängslande.
Solange
Medan det inte är någon överraskning att Solange citerar ovan nämnda regelbrytare som Diana Ross och Björk som stilikon, är musiker och artist en modern kraft all sin egen. "Jag är mer lockad till idéerna om något intressant än att vara" söt ", sa hon Telegrafen år 2015. ■
Det är denna unapologiska hängivenhet till skärningspunkten mellan kreativitet och individualitet som gör Solange till ett sådant emblem för stigande generationer som äcker äkthet mer än någonsin tidigare samtidigt som de förkastar fördomar och fördomar som byggt de gamla "reglerna" i första hand.